พิพิธภัณฑ์ศิลปะเป็นความฝันของอาชญากร พวกเขาเก็บสิ่งของที่มีมูลค่านับหมื่นถึงล้านดอลลาร์ซึ่งสามารถขนส่งได้ง่ายเหมือนกับกระดาษแผ่นใหญ่ แต่พวกเขามักเป็นองค์กรไม่แสวงผลกำไรที่มีงบประมาณไม่มากจนไม่สามารถมีระบบรักษาความปลอดภัยที่เพียงพอได้ ฮอลลีวูดสนุกสนานกับการถ่ายทำฉากหัวขโมยงานศิลปะที่หลบเขาวงกตที่มีเซ็นเซอร์เลเซอร์และเปลี่ยนภาพจากกล้องรักษาความปลอดภัย แต่การขโมยจริงๆ ดูไม่ค่อยใช้เทคโนโลยีชั้นสูงมากนัก
พนักงานที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ซ่อนตัวอยู่ในตู้เสื้อผ้าค้างคืนและเดินออกจากพิพิธภัณฑ์โดยมีโมนาลิซ่าซ่อนอยู่ใต้ชุดของศิลปินในวันรุ่งขึ้น โจรบุกเข้าไปในพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ในกรุงสตอกโฮล์มด้วยค้อนขนาดใหญ่และขโมยมาตีสไปหนึ่งล้านดอลลาร์ ชายที่เพิ่งขโมยผลงานของ Gauguin, Picasso และ Lucian Freud จาก Kunsthal ซึ่งเป็นพิพิธภัณฑ์ของชาวดัตช์ ได้พังประตูทางออกฉุกเฉินโดยใช้คีม โจรคนหนึ่งซึ่งขณะนี้ถูกควบคุมตัวมีแผนที่จะทำเช่นนั้นฟ้องพิพิธภัณฑ์เพราะประมาทโดยอ้างว่าเป็นการปล้นง่ายเกินไป Robert K. Wittman หัวหน้าทีมอาชญากรรมทางศิลปะของ FBI ที่เกษียณแล้วบอกที่นิวยอร์กไทม์สว่าเขาดิ้นรนที่จะเพลิดเพลินไปกับพิพิธภัณฑ์ศิลปะเพราะสิ่งที่เขาเห็นคือ "อาชญากรรมที่รอที่จะเกิดขึ้น"
การจับกุมชายผู้อยู่เบื้องหลังการลักทรัพย์ Kunsthal เมื่อเร็ว ๆ นี้ ได้นำไปสู่บทความจำนวนหนึ่งเกี่ยวกับงานศิลปะที่ถูกขโมยซึ่งมีข้อความที่ขัดแย้งกัน ส่วนใหญ่ประกาศว่าการขโมยงานศิลปะเป็นองค์กรที่ร่ำรวยซึ่งมีรายรับนับพันล้านต่อปีเป็นอันดับสองรองจากกำไรจากการค้ายาเสพติด. แต่มีเพียงไม่กี่คนที่ประกาศว่าการแสวงหาผลกำไรจากงานศิลปะที่ถูกขโมยมานั้นเป็นเรื่องยากมากคำพูดของอดีตโจรศิลปะ“ไม่มีใครบุกเข้าไปในพิพิธภัณฑ์และขโมยภาพวาดและต้องการขาย มันเป็นไปไม่ได้." แล้วใครล่ะถูก?
มีชื่อเสียงเกินกว่าจะขายได้
เมื่องานศิลปะที่มีชื่อเสียงถูกขโมย สื่อมวลชนต้องการรายงานการประเมินมูลค่าทางการเงินสูงสุดของสินค้าที่ถูกขโมย “พวกโจรขโมยงานศิลปะมูลค่า 65 ล้านดอลลาร์ไป”นิวส์วีคนักข่าวเขียนของการโจรกรรม Kunsthal บทความอื่นๆ อ้างถึงการประมาณการที่สูงกว่า ในขณะที่ผู้เชี่ยวชาญหลายคนตัดสินที่มูลค่าโดยประมาณ10-15 ล้านเหรียญสหรัฐ.
แต่การประเมินมูลค่าที่สูงขนาดนี้ถือว่างานศิลปะนั้นต้องไปประมูลที่ Sotheby's หรือ Christie's ซึ่งการแข่งขันระหว่างมูลนิธิศิลปะ ผู้มีอำนาจของรัสเซีย และเศรษฐียุคใหม่ของจีนจะผลักดันราคาให้สูงขึ้น และนั่นไม่ใช่ทางเลือกเมื่อมีการโจรกรรมกลายเป็นหัวข้อข่าวไปทั่วโลก ปัญหาในการขายงานศิลปะที่ถูกขโมยไปก็คือแหล่งที่มาของมูลค่า – ชื่อเสียงของงานศิลปะ – ยังทำให้ไม่สามารถขายได้เต็มมูลค่า
ทุกวันนี้ สิ่งนี้ก็เป็นจริงไม่แพ้กันแม้แต่กับงานศิลปะที่การขโมยไม่ได้ขึ้นหน้าแรกก็ตาม ก่อนหน้านี้พวกขโมยงานศิลปะสามารถย้ายงานศิลปะที่ถูกขโมยไปข้ามทวีปและขายให้กับพ่อค้างานศิลปะที่ไม่รับรู้ว่ามันถูกขโมยไป ต้องขอบคุณอินเทอร์เน็ตที่ทำให้บ้านประมูลและตัวแทนจำหน่ายสามารถตรวจสอบได้ง่ายว่างานนั้นถูกขโมยไปหรือไม่จากฐานข้อมูลงานศิลปะที่ถูกขโมยซึ่งดูแลโดยอินเตอร์โพลหรือทะเบียนการสูญเสียงานศิลปะ
แล้วอาชญากรจะได้กำไรจากการขโมยงานศิลปะได้อย่างไร?
การทำกำไรจากงานศิลปะที่ถูกขโมย
ทางออกหนึ่งคือการขโมยงานศิลปะโดยได้รับค่าคอมมิชชั่นสำหรับนักสะสมส่วนตัว นักสะสมไม่น่าจะเสนอราคาเต็ม แต่การขโมยค่าคอมมิชชันช่วยขจัดความเสี่ยงทั้งหมดสำหรับผู้ขโมยในการพยายามหาผู้ซื้อ ซึ่งในโลกศิลปะ มีการใช้คีมเพื่อขโมยภาพวาดมูลค่าหลายล้านเหรียญสหรัฐ อาจดูเหมือนเป็นความเสี่ยงเพียงอย่างเดียว (ด้วยเหตุนี้เจ้าหน้าที่สอบสวนเชื่อพนักงานพิพิธภัณฑ์และภัณฑารักษ์ที่ขโมยผลงานเพื่อความบันเทิงส่วนตัวจนกลายเป็นต้นเหตุของการขโมยงานศิลปะ)
อย่างไรก็ตาม มีผู้เล่นหลักสองคนในโลกศิลปะที่ยังคงมองว่าผลงานที่ถูกขโมยนั้นมีคุณค่าอย่างยิ่ง ได้แก่ พิพิธภัณฑ์ที่งานศิลปะถูกขโมยไป และบริษัทประกันภัยที่รับผิดชอบในการรับผิดชอบค่าใช้จ่ายทั้งหมดของชิ้นส่วนที่ถูกขโมย
ตามบทความที่ยอดเยี่ยมในนิตยสารนิวยอร์กไทมส์เป็นความปรารถนาของเจ้าของดั้งเดิม (และบริษัทประกัน) ที่จะเรียกคืนงานศิลปะที่ถูกขโมยไปซึ่งทำให้พวกเขามีคุณค่า ผู้เขียนตั้งข้อสังเกตว่าอัตราการเข้าชมงานศิลปะที่ถูกขโมยในตลาดมืดอยู่ที่ประมาณ 7% ถึง 10% ของมูลค่าทั้งหมด สิ่งนี้อาจถือได้ว่าเทียบเท่ากับการซื้อ iPhone หรือจักรยานยนต์ที่ถูกขโมยโดยมีมูลค่าเพียงเล็กน้อย แต่ผู้เขียนให้เหตุผลว่าผู้ซื้อกำลังได้รับความปรารถนาจากเจ้าของเดิมที่จะเรียกคืนงานศิลปะดังกล่าว
อย่างเป็นทางการ พิพิธภัณฑ์ศิลปะและบริษัทประกันปฏิบัติตามนโยบาย "เราไม่เจรจากับผู้ก่อการร้าย" เมื่อโจรพยายามเรียกค่าไถ่งานศิลปะที่ถูกขโมยไป ในทางปฏิบัติ ดูเหมือนว่าพวกเขาจะจ่ายเงินอย่างเงียบๆ เป็นครั้งคราวภายใต้หน้ากากของการเสนอรางวัลสำหรับ "ข้อมูลที่นำไปสู่การคืน" งานศิลปะที่ถูกขโมยไป ที่กล่าวมาข้างต้นครั้งบทความระบุตัวอย่างที่ Tate Gallery ในลอนดอนจ่ายเงินให้ทนายความ 5.6 ล้านดอลลาร์เพื่อ "เจรจา" การส่งคืนภาพวาดที่ถูกขโมย กรรมการผู้จัดการของ Art Loss Register ซึ่งนั่นเองเจรจาการคืนงานศิลปะที่ถูกขโมยไปเพื่อแลกกับค่านายหน้าบอก เดอะการ์เดียนที่เขาสงสัยมาก ผู้เชี่ยวชาญแนะนำKunsthal จะไม่เผยแพร่มูลค่าเป็นเงินของภาพวาดที่ถูกขโมยไป เพราะพวกโจรมักจะเรียกร้อง 10% ของมูลค่าของภาพวาดเพื่อความปลอดภัยในการส่งคืน
ความยากลำบากที่เกี่ยวข้องกับการประสบความสำเร็จในการแสวงหาผลกำไรจากการกลับมาของงานศิลปะที่มีชื่อเสียง หมายความว่ากลยุทธ์ที่เหมาะสมที่สุดอาจอยู่ที่การขโมยผลงานราคาแพงแต่ไม่ค่อยมีใครรู้จัก พ่อค้างานศิลปะที่ประสบปัญหาทางกฎหมายในการซื้อขายงานศิลปะที่ถูกขโมย – และอดีตโจรงานศิลปะที่อธิบายตัวเอง – บอกกับทางร้านครั้งว่าเขาไม่เคยขโมยภาพวาดที่มีมูลค่ามากกว่า 100,000 ดอลลาร์ การขโมยในอุดมคติของเขาอยู่ที่เพนต์เฮาส์ของเพลย์บอย ไม่ใช่จากร้านเสริมสวยของพิพิธภัณฑ์ แม้ว่าราคาตลาดของงานดังกล่าวจะต่ำกว่า แต่การขาดการประชาสัมพันธ์หมายความว่ามีโอกาสสูงที่จะเข้าสู่ตลาดที่ถูกต้องตามกฎหมายเพื่อให้ได้ราคาตลาด
เหตุผลหนึ่งที่ชัดเจนว่าทำไมภาพวาดหกรูปจึงดึงดูดความสนใจทางกฎหมายน้อยกว่าภาพวาดลูกพี่ลูกน้องที่มีกำไรมากกว่า ทบทวนบันทึกความทรงจำของหัวหน้าทีม Art Crime ของ FBIอธิบายไว้ความซับซ้อนของปฏิบัติการต่อยเพื่อกู้ผลงานศิลปะที่มีชื่อเสียง:
รายละเอียดการสืบสวนทำให้ตาพร่า: เรือยอทช์ไมอามี่ที่พร้อมจะสร้างความบันเทิงให้กับกลุ่มอันธพาล; กระเป๋ายิมที่เต็มไปด้วยเงินสด 500,000 ยูโรเพื่อ "ซื้อ" Breughel ในสเปน ดาราฮอลลีวูดนิรนามที่ช่วยสำนักงานโดยแสร้งทำเป็น "รู้จัก" สายลับนอกเครื่องแบบในอัตตาที่เปลี่ยนแปลงไปของเขา ตอกย้ำชื่อเสียงของเขาในฐานะผู้เล่น
ในทางตรงกันข้าม งานศิลปะที่มีชื่อเสียงน้อยกว่า แม้ว่าจะมีราคาแพง แต่ก็ถือเป็นลำดับความสำคัญต่ำ โดยเฉพาะในสหรัฐอเมริกา:
การสืบสวนอาชญากรรมทางศิลปะส่วนใหญ่ดำเนินการโดย F.B.I. ในพื้นที่เดียวกัน หน่วยที่จัดการการโจรกรรมทรัพย์สินตามปกติ อาชญากรรมด้านศิลปะและโบราณวัตถุสามารถยอมรับได้ ส่วนหนึ่งเนื่องจากถือเป็นอาชญากรรมที่ไม่มีเหยื่อ
ตัวแทนจำหน่ายที่จะแนะนำงานศิลปะขนแกะออกสู่ตลาดที่ถูกกฎหมายยังได้รับการคุ้มครองจากเขตอำนาจศาลทางกฎหมายที่ไม่ชัดเจนสำหรับงานศิลปะที่ถูกขโมย แม้ว่าชิ้นส่วนจะถูกขโมยในประเทศเช่นสหรัฐอเมริกาหรืออังกฤษซึ่งช่วยเหลือเหยื่อ แต่ชิ้นส่วนนั้นก็มีแนวโน้มว่าจะพลิกกลับในประเทศในยุโรปที่กฎหมายทำให้“เป็นไปได้ที่จะได้รับชื่อผลงานศิลปะที่ถูกขโมยไป” เมื่อมีการค้นพบงานศิลปะที่ถูกขโมยไป อาจต้องใช้เวลานานและการต่อสู้ทางกฎหมายที่มีราคาแพงเพื่อให้เจ้าของดั้งเดิมเรียกคืนผลงานนั้นกลับคืนมา สิ่งนี้ทำให้เจ้าของมีแรงจูงใจในการเจรจาข้อตกลงที่เกี่ยวข้องกับการจ่ายค่าธรรมเนียมเล็กน้อย หรือแม้แต่มูลค่าตลาดมืด สำหรับการส่งคืนงานศิลปะ และทำให้การดำเนินการทางกฎหมายกับตัวแทนจำหน่ายมีความแน่นอนน้อยลง
เป็นการยากที่จะบอกว่ามีการขโมยงานศิลปะไปมากแค่ไหน เรารู้ว่าพันล้านดอลลาร์มูลค่าจะถูกขโมยไปในแต่ละปี แต่ไม่ใช่ว่าอาชญากรจะแปลงสิ่งนั้นเป็นเงินจำนวนเท่าใด พิพิธภัณฑ์ นักสะสม และบริษัทประกันต่างเงียบเกี่ยวกับการจ่ายค่างานศิลปะคืน มีการกู้คืนงานศิลปะที่ถูกขโมยไปเพียงเล็กน้อยเท่านั้น –5% ถึง 15%ตามแหล่งต่างๆ ในบรรดาชิ้นส่วนที่ยังไม่ได้ค้นพบ ยากที่จะบอกว่าถูกทำลาย ละเลยในการจัดเก็บ หรือแขวนอยู่ในเพนต์เฮาส์ของนักสะสมส่วนตัวไปมากน้อยเพียงใด
แต่อาชญากรสามารถหากำไรจากงานศิลปะที่ถูกขโมยไปโดยไม่ต้องขายมันเลย แม้ว่าขโมยจะพยายามหาผู้ซื้องานศิลปะ แต่มูลค่าที่เป็นไปได้ก็ช่วยให้ขโมยมีบทบาทที่เป็นประโยชน์เป็นหลักทรัพย์ค้ำประกันได้ ธนาคารยอมรับมานานแล้วว่าภาพวาดเป็นหลักประกัน โดยการให้วงเงินสินเชื่อแก่อาชญากรมักไม่มีให้สำหรับผู้ที่ไม่มีแหล่งรายได้ที่ถูกต้องตามกฎหมาย แม้ว่าขณะนี้ธนาคารจะตรวจสอบฐานข้อมูลงานศิลปะที่ถูกขโมยไปเช่นเดียวกับร้านประมูลและผู้ค้างานศิลปะก็ตาม แต่ภาพวาดยังคงสามารถใช้เป็นการชำระเงินหรือเป็นหลักประกันกับอาชญากรคนอื่นๆ ในการค้ายาเสพติดหรือกู้ยืมเงินได้ ที่ครั้งรายงานการใช้ภาพวาดที่ถูกขโมยไปหนึ่งชุดในโลกอาชญากร:
ภาพวาดชิ้นหนึ่งถูกส่งไปยังอิสตันบูล ซึ่งถูกใช้เป็นส่วนหนึ่งของการชำระเงินค่าซื้อขายเฮโรอีน ภาพวาดอีกสี่ภาพ — รวมถึงเกนส์โบโรห์, โกยา และเวอร์เมียร์ — ถูกนำไปที่เมืองแอนต์เวิร์ป ซึ่งพ่อค้าเพชรยอมรับภาพเหล่านั้นเป็นหลักประกันและนำเงินจำนวนมหาศาล [หัวขโมย] ไปด้วย ซึ่งเขาพยายามจะก่อตั้งธนาคารในต่างประเทศใน บาฮามาส
แต่วิธีที่สร้างสรรค์ที่สุดในการแสวงหาผลประโยชน์จากงานศิลปะที่ถูกขโมยไปคือแผนการของนักต้มตุ๋นชื่อเอดูอาร์โดซึ่งใช้ชื่อมาร์เกส เด วัลฟิเอร์โน ในปี 1911 ชายชาวอิตาลีชื่อ Vincenzo Peruggia เดินออกจากพิพิธภัณฑ์ลูฟร์พร้อมกับโมนาลิซ่า การโจรกรรมเป็นแรงบันดาลใจให้กเรื่องอื้อฉาวระดับชาติที่ทำให้ภาพวาดนี้มีชื่อเสียง: ชาวฝรั่งเศสกล่าวหาว่าเจพี มอร์แกนเป็นผู้ก่อการโจรกรรม เช่นเดียวกับไกเซอร์และปาโบล ปิกัสโซ เปรูจาพยายามขายภาพวาดนี้หลายครั้ง จนกระทั่งพ่อค้ารายหนึ่งติดต่อตำรวจและมอบตัวเขาภายในสองปีหลังจากการโจรกรรมครั้งแรก
อย่างไรก็ตาม ในปี 1932 นักข่าวคนหนึ่งได้ตีพิมพ์เรื่องราวเกี่ยวกับคำสารภาพอันน่าทึ่งที่เขาได้รับจาก Marqués de Valfierno พร้อมคำสัญญาว่าจะไม่ตีพิมพ์เรื่องนี้จนกว่า Valfierno จะเสียชีวิต ดังที่เกี่ยวข้องในข้อความที่ตัดตอนมาจากหนังสืออาชญากรรมแห่งปารีสในวานิตี้แฟร์,Marquésหาเงินจากการขายภาพวาดที่มีชื่อเสียงจากพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ปลอมแปลงให้กับชาวอเมริกันผู้มั่งคั่ง นักต้มตุ๋นบอกลูกค้าเสมอว่าพิพิธภัณฑ์ได้เปลี่ยนภาพวาดเป็นสำเนาเพื่อ "หลีกเลี่ยงเรื่องอื้อฉาว"
อย่างไรก็ตาม จนถึงจุดหนึ่ง เขาตัดสินใจว่าเขาจำเป็นต้องขโมยภาพวาดเหล่านั้นจริงๆ เขาขายโมนาลิซาปลอมแปลงให้กับเศรษฐีชาวอเมริกัน แต่ชายคนนี้กลับอวดผลงานชิ้นเอกที่ถูกขโมยของเขามากจนหนังสือพิมพ์ปารีสฉบับหนึ่งเขียนบทความเกี่ยวกับการขโมยโมนาลิซา ตามคำบอกเล่าของ Valfierno เขาจ้าง Peruggia ให้ขโมย Mona Lisa เพื่อที่ผู้ซื้อของเขาจะได้ไม่สงสัยเกี่ยวกับความคิดริเริ่มในการซื้อของพวกเขา
ยกเว้นว่าMarquésไม่สนใจที่จะขายหรือสัมผัสโมนาลิซ่าตัวจริงเลย แต่เขาให้ช่างปลอมเตรียมสำเนาของโมนาลิซาจำนวนหกชุด ซึ่งเขาขายให้กับคนที่แตกต่างกันหกคนเมื่อมีข่าวการโจรกรรมเกิดขึ้น ต้องขอบคุณการประชาสัมพันธ์การลักขโมยที่ได้รับ วาลเฟียร์โนรู้สึกมั่นใจว่าลูกค้าของเขาจะไม่โอ้อวดเกี่ยวกับการซื้อของพวกเขา หรือเสี่ยงที่จะจ้างผู้เชี่ยวชาญเพื่อตรวจสอบโมนาลิซาของพวกเขา
ไม่มีหลักฐานเพิ่มเติมใดที่จะยืนยันคำกล่าวอ้างของวัลฟิเอร์โน เปรูเกีย หัวขโมยชาวอิตาลีผู้ปกป้องตัวเองในศาลโดยอ้างว่าเขาขโมยโมนาลิซาไปจากหน้าที่รักชาติในการทวงคืนมรดกทางวัฒนธรรมของอิตาลี โดยปฏิเสธว่าไม่ได้จ้างให้ขโมยภาพวาดดังกล่าว และตลอดหลายปีต่อมา ไม่มีใครพูดออกมาว่าเขาหรือเธอเป็นหนึ่งในลูกค้าที่ลักพาตัวของ Valfierno ดูเหมือนว่า Marqués ซึ่งเป็นนักต้มตุ๋นที่มีทักษะในการพูดคุยเข้าสู่สังคมชั้นสูง มักจะสร้างเรื่องขึ้นมาด้วยการดื่มเครื่องดื่มในคาซาบลังกา
แต่ดูเหมือนว่าจะเหมาะสมอย่างยิ่งในโลกแห่งวิจิตรศิลป์ที่บ้าคลั่ง ซึ่งผู้คนมักจะใช้จ่ายเงินหลายล้านดอลลาร์ในการวาดภาพโดยที่พวกเขาไม่สามารถแยกแยะได้จากการทำสำเนามูลค่า 100 ดอลลาร์ เพื่อว่าวิธีที่ดีที่สุดในการหากำไรจากงานศิลปะที่ถูกขโมยไปอาจเป็นจากการขายของปลอม
โพสต์นี้เขียนโดย Alex Mayyasi ติดตามเขาต่อไปทวิตเตอร์ที่นี่หรือกูเกิลพลัส.หากต้องการรับการแจ้งเตือนเป็นครั้งคราวเมื่อเราเขียนโพสต์ในบล็อกลงทะเบียนเพื่อรับรายชื่ออีเมลของเรา.